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Veröffentliche Beiträge in “Musik”

Hier geht es rund um die Musik – Produktionen, Labels, Tipps

Rewind

Jan 0

sipFür einen Tag lang war ich sehr traurig, aber nun hat sich einiges geändert. Loni und ich haben viel geredet und festgestellt, dass wir bei einer so großen Entfernung nicht so schnell aufgeben dürfen. Um es kurz zu fassen - wir sind wieder zusammen. Es fühlt sich verdammt gut an...

Zwar angekündigt, aber wie ein kleines Geschenk kam zum Nikolaus:

Silence is presence - ein Kooperation von Thinner und Epsilonlab auf einer DVD. Der Sound von Thinner in Bildern...

Ich werde mal alte Tradition der Usenet-Schreiber, die ich bei the-other-world fand, wieder aufleben lassen: np (now playing)...

np: Gridlock - Formless

Furchtbare Erkenntnisse

Jan 0

Ja, ich weiß, es ist schlimm... Ich wollte Juli hören - Regen und Meer. Nur mein Kopf stimmte bei den ersten Klängen einen ganz anderen Text an... Today is gonna be the day.... Das war doch Oasis - Wonderwall. Also hab ich das Lied schnell ausgebuddelt - stimmt! Der Anfang ist sehr ähnlich... Also hab ich doch lieber Oasis gehört.

Motionfield – Music for Pictures [APL034]

Jan 0

Ich habe heute morgen festgestellt, dass ich noch den Text zu Motionfield's Music for Pictures schuldig bin. Der Beitrag wird entsprechend dem Erscheinungsdatum zurückdatiert und die Warm Moody Shores of Ambient können sich frei entfalten.

Transforming pictures into music is the motivation of the Swede Petter Friberg. At the age of 10, during the age of electronic innovators like Jean-Michel Jarre, Brian Eno and Kraftwerk, Petter did experiments using tape recorders. Together with Thomas Krome and friends he built up a studio during the mid 90's, listening to The Orb, F.S.O.L. and Aphex Twin. The efforts resulted in several techno/house 12''s under his 'Superstereo' moniker, but more recently Petter unveiled a new project with 'Motionfield', more focusing on warm, spheric ambient electronica with influences from Jazz and Field Recordings.

As the title of this release prompts, Petter thinks that songs convey static pictures. These recreate either a painted mood or the very moment of a photography. Living in the beautiful swedish countryside, surrounded by lots of untouched nature, Motionfield tries to express the moving pictures in his head with the help of moody electronic music. If you listen carefully you will figure that the tracks are internally split into pieces. These pieces seamlessly melt into each other and create a mental break in between, a transition to a new aural scenery, where both computers and analog synthesizers can be heard.

The musical journey starts with "The Colour of Water", a voyage within the depths of the dark blue ocean where distant sound of whales becomes audible. The scenery approaches the shores and finally leaves the water, taking a look at the play of light on the surface of the wide open ocean. Continuing with "Falling in Stillness" the listener enjoys staying at home watching outside the windows on a rainy day, listening to sounds that appear apart from the crackling rain on the window. With the rain fading out slowly, a warm cocoon of silence spreads that features a warm slowly swelling and returning sound.

The next image in the gallery is "Nothern Sky", yet again a warm and organic track with warm surrounding atmospheric sounds that convey a feeling of broken skies which are formed by long days in summer and by long nights in winter. When night falls feathery shivers of solar wind streak the magnetic field of the earth resulting in a glowing nocturnal sky. Closing this EP, with the last picture of Motionfields gallery he escorts a cargo of coffee from the misty dulled penchants carried by a train to the coffee machine that creates a smell of fresh warm coffee floating in waves across the room, stimulating the olfactory nervs.

With "Music for pictures" Petter Friberg conjures a gallery of pictures and moods that carry on the thought of the titles and create their own world, full of comfortable depths to dive into. Well done!

Sectorchestra – No morchestra [THN081]

Jan 0

Diese Woche ist es wieder soweit gewesen - ein neuer Thinner-Release erschien. Diesmal Danny Kreutzfeld als Sectorchestra mit seinem Abschied No morchestra. Ich war selbst nicht so begeistert von meinem Text, deswegen wundert es mich auch nicht, dass er total umgeschrieben wurde.

thn081cover
This release is special. Not only because it's Danny Kreutzfeldt's return to Thinner after his last EP from fall 2003 but also because it is the farewell of his Sectorchestra project. "No Morchestra" is a vast collection of tracks created in the past years that are now compiled into a constitutive album format. Sectorchestra is/was Danny Kreutzfeldt's project for abstract atmospheric house constructions. The contributions Danny did on Thinner under the Sectorchestra guise were known to be discrete releases, critics favourites, with both richness and diversity in terms of sound and aesthetics. Although this is the last Sectorchestra one, this vibrant danish bedroom scientist always has many other projects running so just check out his homepage to see his upcoming releases. Speaking about his overall output, Danny gains creative incitement from the darker sides of the human soul. To my ears, Sectorchestra has a special touch of fantastic advanced dungeons (AD & D) complexity clickhouse, that is original enough to make you feel unsure whether these grooves are intended for humid chamber floors or for atmospheric homelistening sessions in darkness that can turn out quite eerie. For sure Sectorchestra is a listening experience that demands attention from the listener, unlikely to many arbitrary dubby ambient releases this exemplar of release unveils it's craft by carefully listening to the detailism inside. Immediately you will figure that Sectorchestra is not about the chubby warmth many dub insprired recordings offer, in fact "No Morchestra" is the perfect complement to it by offering abstract, yet chilly mechanic clickhouse with inevitable groovey antipoles relating to the 4/4 grid. Gently slow and humid grooving downbeats open up the album. The first cut "People And The Things They Do" slowly marches distributing tantalisingly accentuated hats shooting first dub polar spells. This opener for this sinister journey is followed up by "Tabula Rasa" that carries on with different, more cautious beats but also more deep dripstone dubs. "Danish Throatsinging Dub" stays beyond ground level and grumbles with background throats that are diametral to this careful, almost marine tranquility whose signals originate from the calm twinkling background strings. "Taking It Back" then makes a cut with compact minimal winding beats that lead on to the 4/4 parts of the album. "Muted Day" creeps on the fragmented floor with bumping, fumbling crackles. Using a large spectrum of sound creation Sectorchestra moves from Jeannefair's vocals in "Downwards" to a more raw n dirty attituded motörhead clickhouse in "Extinguish my flame" to finally rotate into the twisted rhythmic drum patterns "Jamaica Hub" offers. "Redub (Version)" is a pool of rhythmic shifting microscope dubs while the outro "More Jingles" is instrumentalized with only a multiple modified jingle sample, a treated snare and a stretched pan pipe. And then it is over, a trippy hour journey into the evocative dungeons of Sectorchestra. One of the most consequent projects is closing it's gates to descend into the abyss, however the legacy remains.

Kaufrausch

Jan 0

Heute hab ich wieder entdeckt, was besser hätte verborgen bleiben sollen. Die Süddeutsche Zeitung hat seit Juli eine 50-bändige Reihe unter dem Titel 1000 Songs - 50 Jahre Pop - 1955-2004 herausgebracht.

Ansehen und bestellen ist direkt auf den Seiten der SZ möglich. Die Redakteure haben sich offensichtlich richtig viel Mühe gegeben, Titel aus allen Genres und Jahren zusammenstellen. Wenn ich einen Blick auf die Titelliste werfe, gehen meine Reaktionen über anerkennendes Nicken für guten Geschmack (Stetsasonic - Talkin' all that jazz) über wieder erwachenden Erinnerungen (Rockers Hifi - Push push) über den Wunsch den Titel wieder hören zu wollen (Ofra Haza - Im Nin'Alu) über Kindheitserinnerungen (Thomas Natschinski - Mokka-Milch-Eisbar) über leises Ansingen (Beck - Loser) über Lächeln (Das Bo - Türlich, türlich) bis zur Neugier, wie der Rest der Sammlung wohl klingen wird.

Unverhofft

Jan 0
AFX---Hangable-auto-bulb

Vor 10 Jahren erschienen in einer limitierten Auflage von jeweils 1.000 Stück zwei Schallplatten auf dem legendären Warp-Label, welche die Wegbereiter des Drill 'n Bass wurden. Sie erschienen unter dem merkwürdigen Titel Hangable Auto Bulb I + II. Hinter dem Werk verbirgt sich AFX, der auch als Aphex Twin oder im bürgerlichen Leben als Richard D. James bekannt ist.

Für die kleine Auflage für mich damals unerreichbar. Selbst später bei eBay erzielte eine Platte im abgespielten Zustand Preise von bis zu 70-80 Pfund. Und als ich heute meine Runde drehte und nach Indexbüchern für meine Negative geguckt hab, bleibe ich am CD-Stand stehen... konnte das wirklich wahr sein?

Keine Frage nach dem Preis... sie gehört ab sofort mir.

Nachtrag aus der Übernahme von blog.de: Aus diesem Beitrag entstand eine sehr lange Unterhaltung mit Thorsten Soltau (knapp 40 Kommentare) über Richard D. James, seine Veröffentlichungen und viel mehr. Diese Unterhaltung setzte sich in langen Chat-Sessions fort, bei der auch etliche Musikbeispiele ausgetauscht wurden. Obwohl wir musikalische unterschiedliche Hintergründe hatten, fanden wir in Aphex Twin eine Schnittmenge und inspirierten uns gegenseitig. Thorsten, der selbst ein Label führt, was damals noch eine Idee war, die auf Umsetzung wartete, schickte mir auch einige seiner Audiodateien, wovon auch eine in einen meiner Podcasts einfloss.

Trend verpennt (Reworked + Updated)

Jan 0

Sonntag vormittag habe ich einen Blog-Eintrag über die Werbekampagne "Raubkopierer sind Verbrecher" bei fyNn-Delkind gefunden. Ursprünglich dachte ich, es handelt sich um ein Originalplakat dieser Kampagne. Diese Geschmacklosigkeit wäre ihnen zuzutrauen. Wie mir fyNn-Delkind jedoch zukommen ließ, ist dies ein Protestplakat der Aktionsgegner.

Wie ich fyNn-Delkind bereits mitteilte, finde ich die Verhältnismäßigkeit unrealistisch. Die Höchststrafe für Kinderschänder liegt sicherlich weitaus höher, als die der Raubkopierer. Was aber ein guter Gedanke ist, die Antikampagne aber etwas ad absurdum führt - Kinderschänder sind verabscheuungswürdig, warum nicht auch Raubkopierer? Warum sollte der Diebstahl von geistigem Eigentum ein Bagatellfall sein? Warum sollte das Kopieren einer CD denn sooo einen Schaden anrichten?

Es geht ja nicht darum, dass ich hier eine Lanze für die Musikindustrie breche, aber es ist halt nicht nur einer der kopiert, sondern eine ganze Menge. Und die Masse macht es! Das es auf der anderen Seite einen Industriezweig trifft, der die letzten Jahre sehr tief geschlafen hat, ist keine Frage. Deshalb hier auch mal ein paar Punkte, welche die Schwachstellen der Musikindustrie zeigen.

  • Die Film-/Musikindustrie kümmert sich überhaupt nicht um die Suppe, die sie sich selbst eingebrockt hat, sondern läßt das lieber per Gesetz regeln.
  • Statt sich Gedanken über eine schlankere Vermarktung ihrer Produkte zu günstigen Preisen zu machen, wird ein behäbiger und ineffizienter Apparat finanziert, der mit seinen Preisen weit an der anvisierten Zielgruppe vorbeizielt.
  • Flops werden durch Superhits mitfinanziert - eine Strategie, dass sich kein Unternehmen der Welt auf Dauer leisten kann.

Wer konkurrenzfähig sein will, darf sich keine Fehler erlauben und muss die Zeichen der Zeit erkennen. Es wurde von der Film-/Musikindustrie verpennt, zu reagieren, als Brenner handelsüblich wurden und es wurde viel zu spät mit dem Kopierschutz reagiert. Als sich dann auch MP3 als Dateiformat durchsetzte, schaute man machtlos zu und kam erst viel später auf die Idee, Musik per Download zu verkaufen. Und nun soll der Gesetzgeber das Ganze wieder gerade biegen.

Und wer bei einem CD-Preis von ca. 17 Euro, wobei die Herstellungskosten vielleicht nur 2-3 Euro betragen, eine Maschinerie mitfinanziert, die jeden Mist als "Musik" verkauft und sich dann wundert, warum es keiner kauft, sollte sich an die eigene Nase fassen. Musik darf ihren Preis haben - aber die Leistung muss auch stimmen, z.B. Ant-Zen verkauft die Hymen-CDs für 12,50 Euro das Stück und da hab ich einen Digipack in der Hand und nicht ein Stück Plaste mit Einlage.

Heute auf der Prager Straße…

Jan 0

fernreiseAls ich heute von der Altmarktgalerie zur Prager Straße lief, kam ich beim Karstadt vorbei und lief noch fix durch die Bücherabteilung und sah dabei folgendes... Stichwort: Der ferne Osten...

Und wenn man aus dem Karstadt rauskommt, sieht man meistens schon eine Menschentraube und darin einen jungen Mann sitzen, der mit seiner Gitarre auf einer Styroporplatte und einer Box sitzt und spielt Musik, die aus einer Zeit ist, "wo Musik noch ohne Computer auskam". Zwischen den Liedern spricht er mit den Leuten, fragt sie nach Musikwünschen oder verkauft seine CDs.

mr campfireEr nennt sich Mr Campfire und ist eigentlich bei schönem Wetter immer in der Fußgängerzone anzutreffen - nicht nur in Dresden, sondern deutschlandweit, aber häufig halt in seiner Heimatstadt. Interessant ist zu beobachten, wie viele Menschen kommen, eine Weile stehen bleiben, zuhören und dann weiter gehen. Einige singen leise mit, andere nutzen es als willkommene Unterhaltung zum Essen, aber die meisten hören zu...

Ameisen im CD-Regal

Jan 0

ant-zenWenn nicht gerade wie jetzt irgendeine Thinner bei mir läuft, wende ich mich gerne mal Hymen Records zu - einem Label, das seit 1997 die Soundlandschaft mit rauen technoiden, aber auch ambienten Klängen bereichert. Fast wie eine Schwester kümmert sich dabei eine Ameise um den Vertrieb der Tonträger... Ant Zen

Nach einigen Mails, die zwischen mir und Christian, der sich um den Vertrieb kümmert, hin- und hergingen bin ich seit dieser Woche stolzer Besitzer zweier Releases dieses Labels. Auf einen davon mußte ich extra warten, da er als Rückläufer wieder beim Label eintraf. Glück für mich, das Warten hat sich gelohnt.

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Die überschätzesten Alben

Jan 0

Die Hörer von BBC 6 Music wurden nach den überschätzesten Alben aller Zeiten gefragt. Selbst für den Moderator unerklärlich, wurde Nirvanas Nevermind auf Platz 1 gewählt. Dieses Ergebnis wurde mit der Bemerkung kommentiert: "Was für den einen das überschätzeste Album war, kann eines anderen bestes sein."

Ich hab das auch schon des öfteren erlebt, dass ich ein hoch angepriesenes Album als absolut furchtbar empfunden hab. Aber Nevermind???

Hier nochmal die gesamte Top 10:

  1. Nirvana – Nevermind
  2. Coldplay – X&Y
  3. The Libertines – The Libertines
  4. Oasis – Definitely Maybe
  5. U2 – The Joshua Tree
  6. Radiohead – OK Computer
  7. The Beatles – Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band
  8. Beach Boys – Pet Sounds
  9. Sex Pistols – Never Mind The Bollocks
  10. The Smiths – The Queen Is Dead
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